A cura di Paolo Santangelo

Con il montaggio è possibile manipolare il tempo e lo spazio dell’azione filmica agendo direttamente sulla successione delle immagini per conferire alla rappresentazione nuovi significati e contenuti. Imparare le regole ed i principi che stanno alla base di questo linguaggio vuol dire entrare nello spirito di un’arte altamente espressiva. Nella fase del montaggio il film si dispiega, prende forma e acquista ritmo, il montaggio della presa diretta con integrazioni del doppiaggio, i suoni, la musica ed il missaggio finale completano l’opera in ogni sua parte.

Il corso di montaggio si svolge con Adobe Premiere Pro CC

• Informazioni

  INIZIO DEL CORSO: ottobre 2022
  DURATA DEL CORSO: 12 lezioni da ottobre a dicembre 2022
  ORARIO: martedì dalle 10.30 alle 13.00 
  DOCENTE: Paolo Santangelo
  NUMERO ALLIEVI: da un minimo di 4 ad un massimo di 8
  ATTESTATO FINALE: attestato di frequenza della Scuola di Cinema Immagina
  

• Costo

  Costo totale 600 euro, oltre alla tessera associativa annuale di 100 euro.
  Il costo totale è suddiviso in tre rate mensili:

  Ottobre: 200€ Novembre: 200€ Dicembre: 200€

• PROGRAMMA DETTAGLIATO

  Con il montaggio, è possibile manipolare il tempo e lo spazio dell’azione filmica, agendo direttamente sulla successione delle immagini per conferire alla rappresentazione significato e logica narrativa.

  Il montatore organizza le immagini per costruire un ritmo coerente di azioni e pensieri, che gli permettano di condurre lo spettatore in un’esperienza emotiva delineata dal proprio punto di vista.
  Il montaggio è una fase della lavorazione di un film, importante sia sul piano pratico, in quanto struttura il film, sia su quello estetico e dunque artistico, poiché influisce sulla fluidità, sull’emotività e dunque sull’essenza stessa del film.
  Nel corso coesisteranno una parte tecnica, dedicata all’uso della workstation e all’acquisizione della pratica del montaggio, e una parte artistica per poter assimilare la filosofia del montaggio stesso e capire quanto i due concetti siano indissolubilmente legati.

  Durante le lezioni gli allievi si eserciteranno nel montaggio utilizzando spezzoni di film già esistenti.
  
  
  PERCORSO DIDATTICO:
  Le basi del montaggio analogico e digitale.
  I formati video e audio digitali, i sistemi televisivi e cinematografici e lo standard dei video.
  Utilizzo dei vari componenti del computer.
  Imparare ad usare la stazione di montaggio.
  Comprendere l’importanza artistica del montaggio delle immagini, dei suoni e della colonna sonora: il montaggio come momento creativo.
  Montaggio a priori: prevedere la successione delle inquadrature in fase di sceneggiatura e ripresa.
  Montaggio discontinuo: la frattura narrativa.
  Montaggio continuo: l’azione filmica senza interruzioni.
  Montaggio a posteriori: la fase conclusiva del film.
  Gli attacchi: attacco sull’asse, attacco sul movimento, attacco per inquadrature contigue, angolazioni, soggettive e pseudosoggettive, angolazioni corrispondenti o simmetriche, angolazioni arbitrarie, controcampo e scavalcamento di campo.
  Esercitazioni pratiche con montaggio di filmati di vario genere e missaggio audio/video; inserimento della colonna sonora e dei titoli.